El Pabellón de Barcelona de Mies

 El Pabellón de Barcelona, diseñado por Mies van der Rohe para la Exposición Internacional de 1929, no fue concebido como un edificio funcional en el sentido tradicional, sino como una experiencia espacial. Tal como señala Fernández-Galiano, el pabellón no representa a Alemania mediante símbolos históricos ni ornamentales, sino a través de una idea: la modernidad entendida como claridad, precisión y control. El edificio no aloja un programa específico, sino que existe para ser recorrido, percibido y habitado momentáneamente. En este sentido, el pabellón no es un objeto, sino un sistema de relaciones espaciales que redefine la arquitectura como construcción del espacio y no como composición formal cerrada.

Uno de los aportes centrales del pabellón es su disolución de los límites tradicionales entre interior y exterior. Los muros no cierran, sino que guían; no cargan, sino que flotan. La estructura se reduce a delgadas columnas metálicas que liberan el plano, permitiendo que los cerramientos se dispongan con total libertad. Fernández-Galiano destaca cómo el espacio se construye a partir de la continuidad visual, los reflejos y la superposición de planos, donde el mármol, el ónix, el vidrio y el acero pulido no funcionan como decoración, sino como instrumentos espaciales. La arquitectura deja de ser masa para convertirse en flujo, en recorrido y en percepción cambiante.

El pabellón también introduce una nueva relación entre arquitectura, cuerpo y tiempo. No hay un punto de vista privilegiado ni una fachada principal dominante; el edificio se descubre en movimiento. Cada paso modifica la experiencia espacial, activando reflejos, transparencias y tensiones entre lleno y vacío. Según el análisis del video, este control del recorrido anticipa una arquitectura moderna que ya no se entiende como representación simbólica, sino como experiencia sensorial y racional a la vez. El famoso mobiliario —especialmente la silla Barcelona— refuerza esta idea, actuando como piezas precisas dentro de un espacio cuidadosamente calibrado, donde nada es accidental.

Finalmente, el Pabellón de Barcelona puede leerse como un manifiesto silencioso de la arquitectura moderna. A pesar de su aparente neutralidad y abstracción, el edificio es profundamente ideológico: propone una arquitectura universal, despojada de historicismo, basada en la lógica constructiva y la honestidad material. Fernández-Galiano subraya que esta radicalidad es posible precisamente porque el pabellón no tiene función práctica duradera, lo que le permite llevar al límite las ideas de Mies. Su reconstrucción posterior confirma su estatus no como ruina histórica, sino como idea vigente, consolidándolo como uno de los espacios fundacionales del pensamiento arquitectónico moderno.